Academia de Música de Jerusalén
La carismática forma de tocar el piano y las profundas interpretaciones de Oxana Yablonskaya le han valido reconocimiento durante más de treinta años.
Conocida por su poderoso virtuosismo, su exquisita sensibilidad y su profundo impulso emocional, la Sra. Yablonskaya ha cautivado al público de todo el mundo.
Oxana Yablonskaya nació en Moscú.
Cuando era adolescente, asistió a la Escuela Central para Superdotados de Moscú bajo la tutela de la gran Anaida Sumbatyan, con quien trabajó hasta los 16 años.
Posteriormente estudió en el Conservatorio de Moscú con el legendario Aleksandre Goldenweiser.
A los 22 años inició una relación profesional con Tatiana Nikolayeva como parte del programa de doctorado y posteriormente se desempeñó como su asistente en el Conservatorio de Moscú.
Después de graduarse con honores, se dio a conocer en Occidente en el Concurso Jacques Long-Thibaud de París en 1963, el Concurso de Río de Janeiro en 1965 y el Concurso Beethoven de Viena en 1969.
Obtuvo premios destacados en los tres concursos y recibió numerosas invitaciones para volver a actuar, pero no pudo aceptarlas debido a la Guerra Fría.
Cuando aún vivía en la URSS, Yablonskaya interpretó el Concierto para piano n.° 1 de Shostakovich con la Filarmónica de Moscú bajo la dirección de Yury Simonov en el concierto de aniversario del compositor en el Kremlin.
Fue la primera intérprete que interpretó el “Basso Ostinato” de Rodion Shchedrin, que se convirtió en su marca registrada.
Su condición de profesional consumada se vio reforzada por el hecho de que muchos destacados compositores soviéticos y extranjeros le dedicaron su música.
Aunque se hizo un nombre en la Unión Soviética y ganó tres competiciones internacionales, nunca se le permitió actuar fuera del bloque del Este.
Sin embargo, grabó para el sello Melodya y obtuvo el prestigioso título de solista de la Filarmónica de Moscú.
El título la colocó en compañía de artistas de élite como Gilels, Richter, Rostropovich, Oistrakh y Kogan.
Las destacadas actuaciones en solitario con la Orquesta Bolshoi, el ciclo "Estrellas de Moscú" y el concierto que celebró el 65 cumpleaños de Shostakovich fueron la confirmación de su extraordinario talento.
En 1975, preocupada por las constantes restricciones a su libertad personal y artística, solicitó un visado para Estados Unidos.
Sus acciones llevaron a la pérdida de su puesto como profesora en el Conservatorio de Moscú.
También se le retiraron todos sus compromisos de concierto.
Esperó más de dos años para obtener una visa y finalmente se le permitió salir del país con su padre y su hijo pequeño, gracias al arduo trabajo y las peticiones de Leonard Bernstein, Stephen Sondheim, Richard Rodgers, Katharine Hepburn, David Bar-Illan y más de 45 escritores, músicos, senadores y actores famosos.
La Sra. Yablonskaya llegó a Nueva York en 1977, desconocida y sin previo aviso, y no había tocado un piano en más de dos años.
Sólo cuatro meses después, apareció por primera vez en Nueva York en un concierto en el Alice Tully Hall del Lincoln Center, recibiendo amplios elogios de la prensa.
Su concierto de debut en el Carnegie Hall, en octubre del año siguiente, agotó las entradas y desde entonces se ha convertido en una de las mejores pianistas del mundo.
Alguna vez se consideró a Yablonskaya “el secreto mejor guardado de la Unión Soviética”.
Yablonskaya ha actuado en más de 40 países.
Después de su triunfo en su debut en un concierto de Londres en el Queen Elizabeth Hall en 1982, el Daily Telegraph escribió: "Yablonskaya es el tipo de pianista que logra con facilidad y naturalidad lo que otros pasan toda su vida luchando por lograr". En 1986, después de su actuación canadiense con la Orquesta Sinfónica Nacional dirigida por Mstislav Rostropovich, un crítico musical del Toronto Star escribió: "Tocó el Tercer Concierto para piano de Rachmaninoff como si estuviera escrito para ella". La Sra. Yablonskaya se ha convertido en uno de los talentos más convincentes de su generación.
Ha actuado con muchas de las mejores orquestas sinfónicas del mundo y con muchos de los principales directores de nuestro tiempo.
Una recitalista excepcional, es igualmente conocida por sus actuaciones en solitario.
Además del Carnegie Hall y el Lincoln Center, ha actuado en el Royal Albert Hall y el Wigmore Hall de Londres, el Teatro Colón de Buenos Aires, el Suntory Hall de Tokio, el Orchestra Hall de Chicago, el Royal Concertgebouw de Ámsterdam, el Gran Salón del Conservatorio de Moscú, la Gran Sala de la Filarmónica de San Petersburgo, Queen Elizabeth Hall en Londres, Teatro Sheldonian y Holywell Music Room en Oxford, Inglaterra, Teatro Mogador y Sala de los Campos Elíseos en París, Ópera en Sidney, Teatro Municipal en Río de Janeiro, Centro de Artes de Seúl, Centro de Artes de Shanghai, Roy Thomson Hall en Toronto, 92 Street Y en Nueva York, Centro de Artes de Osaka y muchos más.
La Sra. Yablonskaya ha colaborado en actuaciones con directores tan famosos como: Alexander Dmitriev, Alexander Anissimov, Yury Aronovitch, Rudolf Barshai, Herbert Bloomstaadt, Boris Brott, Abraham Chavez, Sergiu Comissiona, Franz Paul Decker, Lawrence Foster, Youosh Forst, Pierro Gamba, Fedor Gluschenko, Inbal, Arnold Katz, Anton Kersies, Dmitry Kitaenko, Eric Klaas, Kirill Kondrashin, Uri Maier, Fuat Mansurov, Nathan Rakhlin, Mstislav Rostropovitch, Gennady Rozhdestvensky, Stanislaw Skrowachevsky, Pavel Sorokin, Yevgeny Svetlanov, Yuly Turowsky, Victor Yampolsky y muchos otros.
En 1990, después de 13 años de ausencia, la Sra. Yablonskaya regresó a Rusia para ofrecer un concierto con entradas agotadas, clases magistrales y otras actuaciones en el Conservatorio de Moscú.
Desde entonces ha regresado regularmente y una vez más es considerada la virtuosa del piano de élite de Rusia.
En los últimos años, la Sra. Yablonskaya ha colaborado con su hijo, el renombrado violonchelista y director de orquesta y nominado al premio Grammy en 2007, Dmitry Yablonsky.
Sus conciertos gozaron de gran reconocimiento de público y crítica.
El New York Times calificó el debut de ambos en el Carnegie Hall como “un diálogo vivo”. Sus grabaciones conjuntas incluyen actuaciones en dúo para violonchelo y piano, así como conciertos para piano de Khachaturian y Glazunov grabados con la Orquesta Sinfónica de Moscú, así como conciertos de Tchaikovsky, Rachmaninoff, Prokofiev y Brahms, el primer concierto de Liszt y los conciertos primero y segundo de Chopin con la Orquesta Filarmónica de Moscú.
Además de su éxito como concertista de piano y artista discográfica, la Sra. Yablonskaya era profesora de piano en la Juilliard School de la ciudad de Nueva York.
Ha impartido numerosas clases magistrales en prestigiosas escuelas de música, academias, conservatorios y festivales de todo el mundo, incluidos Newport y Bowdin en Estados Unidos, Flaine y Tours en Francia, Lago Maggiore en Suiza y Oxford Philomusica en Inglaterra.
La Dra. Yablonskaya ha sido cofundadora del Festival Internacional Puigcerda Música Clásica en España, creado en 1998, y del Festival Internacional de Música Gabala en Azerbaiyán.
Sra. Yablonskaya ha editado numerosas ediciones de música para piano de Cimarosa, Tchaikovsky, Lyadov, Balakirev, Gluck, Glinka y otros para la International Music Company y actualmente continúa su colaboración con esta reconocida editorial musical.
La Sra. Yablonskaya también es miembro del jurado de numerosos concursos internacionales de piano como Leeds en Inglaterra, Franz Liszt en los Países Bajos, Prokofiev en San Petersburgo, Rusia, Hamamatsu en Japón, concursos en Taiwán, Andorra, el Concurso Internacional de Piano Seiler y el Concurso Internacional de Piano Vladimir Horowitz, así como el Piano E-Competition en Minneapolis, Minnesota.
José Iturbi en Valencia, Parnassos en Monterrey, México así como el Concurso Sendai en Japón y el Concurso Beethoven en Bonn, José Iturbi en Los Ángeles, Lev Vlassenko en Brisbane, Grieg en Oslo y Bergen, Concurso Shanghai entre otros.
Entre sus muchas grabaciones, el CD Liszt/Schubert de la Sra. Yablonskaya ganó el Grand Prix du Disque de la Sociedad Internacional Liszt en Budapest.
En su reseña de diciembre de 1995 de su CD de Tchaikovsky, la American Record Guide escribió: "Oxana Yablonskaya es una artista que merece ser escuchada, en cualquier repertorio que elija". En marzo de 2006, la Sra. Yablonskaya dio su primer recital con entradas agotadas en el Carnegie Zankel Hall de Nueva York con motivo de la fundación de la Sociedad Chopin de Nueva York, de la que fue nombrada vicepresidenta y directora musical.
A esto le siguió inmediatamente la gira de seis conciertos por Francia con un concierto con entradas agotadas en el histórico Teatro Mogador de París, donde Oxana Yablonskaya interpretó el tercer Concierto para piano de Rachmaninoff con la Orquesta Nacional de Ille de Francia.
Después de una magnífica actuación en el Teatro Mogador, el crítico francés Cyril Brun calificó a Yablonskaya como "la gran zarina del piano ruso, que nos abrió toda la Rusia imperial en un instante". El 15 de diciembre de 2006, se celebró otro evento "Oxana Yablonskaya and Friends" con entradas agotadas en el Carnegie Zankel Hall, donde Oxana y Dmitry Yablonsky interpretaron la Sonata para violonchelo y la Gran Polonesa de Chopin y recibieron una gran ovación.
El compositor Lowell Liberman escribió después de asistir a este concierto: “La profunda interpretación de esta sonata permanecerá en mi memoria durante mucho tiempo”.
Durante este concierto tuvo lugar una ceremonia sorpresa: Oxana Yablonskaya recibió el título de Académica Honoraria de la Academia Internacional de las Artes de las Naciones Unidas, la Academia Internacional de las Artes de San Francisco y la Academia Internacional Independiente de Artes Liberales de Moscú, diplomas y la Medalla de Oro Einstein por logros excepcionales en las artes.
En octubre de 2008, el Instituto de Piano Oxana Yablonskaya abrió sus puertas en Castelnuovo di Garfagnana en Toscana, Italia.
En 2008, año de su 70.º cumpleaños, Oxana Yablonskaya ofreció un concierto de Año Nuevo en Catania, interpretó cuatro veces el Primer Concierto de Tchaikovsky en Israel y el Concierto de Grieg en Turquía, dio un recital en Toscana e impartió clases magistrales en la Academia de Hamamatsu, Japón. Formó parte de los jurados del Concurso Liszt de Utrecht, del Concurso José Iturbi de Los Ángeles y del Piano e-Competition de Minneapolis. También impartió clases en España, ofreció un recital en la MTNA de Los Ángeles, dio clases magistrales y un concierto de música de cámara en Niza, y grabó Las estaciones y el Álbum de la juventud de Tchaikovsky.
Dos conciertos, el 29 de noviembre y el 1 de diciembre, fueron transmitidos por la televisión nacional de Taiwán: Oxana interpretó el Primer Concierto de Shostakovich con la Orquesta Sinfónica Nacional en Taipei y Taichung.
La gran conclusión de las celebraciones de un año tuvo lugar el 11 de diciembre con el concierto de aniversario con entradas agotadas en el Carnegie Zankel Hall de Nueva York, donde Oxana Yablonskaya interpretó el cuarto concierto de Beethoven, el segundo de Chopin y el primero de Shostakovich y recibió una gran ovación.
En 2009, 2011, 2013, 2016, la Sra. Yablonskaya dirigió los Concursos Internacionales de Piano en Qabala, Azerbaiyán e interpretó el Concierto nº 5 "Emperador" de Beethoven con la Orquesta Filarmónica Real.
En 2014, la profesora Oxana Yablonskaya y su marido, el constructor y técnico de pianos Alexander Volchonok, dieron un paso muy importante en sus vidas, al trasladarse a Israel.
Desde octubre de 2016, la Dra. Yablonskaya fue invitada a enseñar en la Academia de Música y Danza de Jerusalén.
Su concierto del 80 aniversario tuvo lugar el 6 de diciembre de 2018 en el Auditorio Henry Krown del Teatro de Jerusalén, donde interpretó tres conciertos para piano bajo la dirección de su hijo, el director de orquesta Dmitry Yablonsky.
Yablonskaya figuraba como miembro del jurado del Concurso Internacional de Piano de Sendai para 2019.