エルサレム音楽アカデミー
Oxana Yablonskaya は、聴衆を引きつけるピアノ演奏と深い解釈により、30年以上にわたって高く評価されてきました。力強い技巧、繊細な感受性、内から湧き上がる深い感情で、世界各地の聴衆を魅了しています。
モスクワ生まれ。若い頃はモスクワ中央音楽学校で Anaida Sumbatyan に16歳まで師事し、その後モスクワ音楽院で伝説的な Aleksandre Goldenweiser に学びました。22歳で博士課程に進み、Tatiana Nikolayeva の指導を受け始め、のちに同音楽院で彼女の助手を務めました。
優秀な成績で卒業後、1963年のパリのロン＝ティボー・コンクール、1965年のリオデジャネイロ・コンクール、1969年のウィーン・ベートーヴェン・コンクールを通じて、西側でも知られるようになりました。三つのコンクールすべてで上位入賞し、再出演の依頼が数多く寄せられましたが、冷戦の影響により、招待に応じることは許されませんでした。
ソ連時代には、クレムリンでのショスタコーヴィチ記念公演で、Yury Simonov 指揮モスクワ・フィルハーモニー管弦楽団とピアノ協奏曲第1番を演奏しました。Rodion Shchedrin の《Basso Ostinato》の最初の演奏者であり、同作は彼女を代表するレパートリーとなりました。ソ連および国外の多くの作曲家が作品を献呈したことも、その卓越した芸術への評価を示しています。
国内で名声を築き、三つの国際コンクールで受賞しながらも、東側諸国以外での演奏は認められませんでした。それでも Melodiya に録音し、モスクワ・フィルハーモニーのソリストという名誉ある称号を得ました。Gilels、Richter、Rostropowitsch、Oistrach、Kogan らの名手に連なる地位です。ボリショイ管弦楽団との共演、《Moscow Stars》シリーズ、ショスタコーヴィチ65歳記念公演での優れた演奏が、その才能を裏づけています。
個人として、また芸術家としての自由が制限され続けることに苦悩し、1975年に米国へのビザを申請しました。その結果、モスクワ音楽院教授の職を失い、予定されていた演奏会もすべて取り消されました。Leonard Bernstein、Stephen Sondheim、Richard Rodgers、Katherine Hepburn、Bar Ilan をはじめ、45人を超える著名な作家、音楽家、上院議員、俳優たちの尽力と請願により、2年以上待った末、父と幼い息子とともに出国を許されました。
1977年、ほとんど知られないままニューヨークに到着した時点で、2年以上ピアノに触れていませんでした。しかし、わずか4か月後には、リンカーンセンターのアリス・タリー・ホールでニューヨーク初公演を行い、批評家から称賛されました。その後の10月のカーネギーホール・デビューは満席となり、以来、世界を代表するピアニストの一人としての地位を築いています。
かつて「ソ連が最も大切に秘めていた才能」と呼ばれた Yablonskaya は、これまでに40か国以上で演奏しています。1982年、ロンドンのクイーン・エリザベス・ホールでのデビュー後、『Daily Telegraph』は「他の人が一生かけて求めるものを、たやすく自然に実現するピアニスト」と評しました。1986年、Mstislav Rostropovich 指揮ナショナル交響楽団とのカナダ公演では、『Toronto Star』が「ラフマニノフのピアノ協奏曲第3番を、まるで彼女のために書かれたかのように演奏した」と記しています。
同世代でも特に強い魅力を放つ才能の一人として評価され、世界の主要オーケストラや第一線の指揮者と共演する一方、リサイタルでも高い評価を得ています。カーネギーホール、リンカーンセンターのほか、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホール、ウィグモア・ホール、クイーン・エリザベス・ホール、ブエノスアイレスのコロン劇場、東京のサントリーホール、シカゴのオーケストラ・ホール、アムステルダムのロイヤル・コンセルトヘボウ、モスクワ音楽院大ホール、サンクトペテルブルク・フィルハーモニー大ホール、オックスフォードのシェルドニアン劇場とホリウェル・ミュージックルーム、パリのモガドール劇場とシャンゼリゼ劇場、シドニー・オペラハウス、リオデジャネイロ市立劇場、ソウル・アーツセンター、上海アーツセンター、トロントのロイヤル・トムソン・ホール、ニューヨークの92nd Street Y、大阪アーツセンターなどに出演しています。
共演指揮者には、Alexander Dmitriev、Alexander Anissimov、Yury Aronovitch、Rudolf Barshai、Herbert Bloomstaadt、Boris Brott、Abraham Chavez、Sergiu Comissiona、Franz Paul Decker、Lawrence Foster、Youosh Forst、Pierro Gamba、Fedor Gluschenko、Inbal、Arnold Katz、Anton Kersies、Dmitry Kitaenko、Eric Klaas、Kirill Kondrashin、Uri Maier、Fuat Mansurov、Nathan Rakhlin、Mstislav Rostropovitch、Gennady Rozhdestvensky、Stanislaw Skrowachevsky、Pavel Sorokin、Yevgeny Svetlanov、Yuly Turowsky、Victor Yampolsky らがいます。
1990年、13年ぶりにロシアへ戻り、完売となった演奏会や、モスクワ音楽院でのマスタークラス、公演を行いました。以来定期的に訪れ、再びロシアを代表するピアノの名手として迎えられています。
近年は、2007年グラミー賞候補となったチェリスト・指揮者の息子 Dmitry Yablonsky とも共演しています。公演は聴衆と批評家から高く評価され、カーネギーホールでの共演を『New York Times』は「生き生きとした対話」と評しました。共同録音にはチェロとピアノのデュオ、モスクワ交響楽団とのハチャトゥリアン、グラズノフのピアノ協奏曲、モスクワ・フィルとのチャイコフスキー、ラフマニノフ、プロコフィエフ、ブラームス、リスト第1番、ショパン第1番・第2番の協奏曲などがあります。
演奏と録音に加え、ニューヨークのジュリアード音楽院でピアノ教授を務めました。米国のニューポート、ボウディン、フランスのフレーヌ、トゥール、スイスのラーゴ・マッジョーレ、英国のオックスフォード・フィロムジカをはじめ、世界各地の音楽学校、アカデミー、音楽院、音楽祭で数多くのマスタークラスを指導しています。
1998年から、スペインの Puigcerda Musica Clasica 国際音楽祭とアゼルバイジャンのガバラ国際音楽祭の共同創設者としても活動しています。International Music Company では、チマローザ、チャイコフスキー、リャードフ、バラキレフ、グルック、グリンカらのピアノ作品の楽譜を校訂し、同社との協働を続けています。
審査員としても、英国のリーズ、オランダのリスト、サンクトペテルブルクのプロコフィエフ、浜松、台湾、アンドラ、ザイラー、ホロヴィッツ、ミネアポリスの Piano E-Competition、バレンシアのホセ・イトゥルビ、メキシコ・モンテレイのパルナッソス、仙台、ボンのベートーヴェン、ロサンゼルスのホセ・イトゥルビ、ブリスベンのレフ・ヴラセンコ、オスロとベルゲンのグリーグ、上海など、数多くの国際コンクールに参加しています。
リスト／シューベルト作品集は、ブダペストの国際リスト協会の Grand Prix du Disque を受賞しました。1995年12月、『American Record Guide』はチャイコフスキー作品集を評して、「どのレパートリーを選んでも、聴かれるべき演奏家」と記しています。
2006年3月、ニューヨーク・ショパン協会の設立を記念し、カーネギーのザンケル・ホールで満席のリサイタルを開催。同協会の副会長・音楽監督に任命されました。続くフランス6公演のツアーでは、パリのモガドール劇場でイル＝ド＝フランス国立管弦楽団とラフマニノフのピアノ協奏曲第3番を演奏し、この公演も完売となりました。批評家 Cyril Brun は、「一瞬にして帝政ロシアの世界を開いてみせる、ロシア・ピアノ界の大女帝」と称賛しています。
同年12月15日、満席のザンケル・ホールで《Oxana Yablonskaya and Friends》を開催。Dmitry Yablonsky とショパンのチェロ・ソナタ、大ポロネーズを演奏し、総立ちの拍手を受けました。来場した作曲家 Lowell Liberman は「このソナタの深い演奏は、長く記憶に残るだろう」と記しています。
この公演では、サプライズの授賞式も行われました。芸術上の優れた功績に対し、国連の国際芸術アカデミー、サンフランシスコの国際芸術アカデミー、モスクワの国際独立自由芸術アカデミーの名誉会員の称号、証書、アインシュタイン金メダルが授与されました。
2008年10月、イタリア・トスカーナ州のカステルヌオーヴォ・ディ・ガルファニャーナに、Oxana Yablonskaya Piano Institute が開設されました。
70歳を迎えた2008年には、一年を通して記念公演を行いました。カターニアの新年コンサートに始まり、イスラエルでチャイコフスキーの協奏曲第1番を4回演奏し、トルコでグリーグの協奏曲、トスカーナで独奏会を開催。浜松アカデミーでのマスタークラス、ユトレヒトのリスト、ロサンゼルスのホセ・イトゥルビ、ミネアポリスの E-Piano の各コンクールでの審査、スペインでの指導、ロサンゼルスの MTNA での独奏、ニースでのマスタークラスと室内楽公演、チャイコフスキー《四季》《こどものためのアルバム》の録音などが続きました。
11月29日と12月1日には、台北と台中でナショナル交響楽団とショスタコーヴィチの協奏曲第1番を演奏し、台湾の全国放送で中継されました。一年の祝祭を締めくくる12月11日のザンケル・ホールでの記念公演も完売。ベートーヴェンの第4番、ショパンの第2番、ショスタコーヴィチの第1番の各協奏曲を演奏し、総立ちの喝采を受けました。
2009年、2011年、2013年、2016年には、アゼルバイジャンのガバラ国際ピアノコンクールを主宰し、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団とベートーヴェンのピアノ協奏曲第5番《皇帝》を演奏しました。
2014年、夫でピアノ製作者・技術者の Alexander Volchonok とともに、イスラエルへの移住という大きな一歩を踏み出しました。2016年10月から、エルサレム音楽舞踊アカデミーに招かれ、指導を行っています。
80歳記念公演は、2018年12月6日、エルサレム劇場の Henry Krown Auditorium で開催。息子 Dmitry Yablonsky の指揮で、三つのピアノ協奏曲を演奏しました。2019年には、仙台国際音楽コンクールの審査員を務める予定です。